La musique au Moyen-Age
A/La musique sacrée au Moyen-Age :
Jusqu'au 12 ème siècle, les seules musiques du Moyen Age que nous connaissons sont sacrées (ayant un rapport avec la religion) et vocales. Il ne nous reste pas de traces écrites de la musique profane (non religieuse) avant cette date.
La musique sacrée du moyen âge en Europe n'est constituée que de chants, ceux écrits pour accompagner la liturgie* dans les églises et les prières dans les monastères.
Les textes de ces musiques sont issues de l'Ancien et du Nouveau testament et sont écrits en Latin.
La liturgie *: Ensemble des rites, cérémonies et prières dédiés au culte catholique.
Cette liturgie est chantée dans les églises, les cathédrales ainsi que dans les monastères.
Enluminure du 13 siècle représentant des moines chantant.
Chant liturgique chrétien du 4eme siecle : "Alleluia" suivi de "Hodie in Bethlehem puer natus est"
Au début du Moyen Age le chant monodique* se développe pour accompagner la liturgie catholique, notamment pendant la messe.
chant monodique ou monodie: une seule mélodie est chantée.
Le chant "Alleluia" est monodique. Il est chanté par une personne, puis par un groupe d'hommes, puis par un groupe d'hommes et de femmes: La même mélodie est chantée trois fois de suite.
Le chant suivant "Hodie in Bethlehem puer natus est" est accompagné dans le grave par une mélodie avec très peu de notes appelée "bourdon"*.
Le chanteur utilise systématiquement des vocalises pour faire durer le chant
Chant chrétien du 6eme siecle: Psaume 89 de l'Ancien Testament:
Nous observons que ces chants chretiens très anciens ont des sonorités rappelant celles la musique Persane ou Arabe: La religion catholique est née au Moyen Orient.
Carte du Moyent Orient:
2-Le chant Grégorien (du 7 ème au 10 ème siècle):
Au 6eme siècle, le pape Grégoire le grand (540-604) veut réorganiser et harmoniser la liturgie catholique en Europe.
Cette réorganisation sera réalisée plus tard au IXeme siècle par Charlemagne.
Il impose alors ce qu'on appellera "le chant grégorien" dans toute l'Europe.
Dorénavent, les moines du continent européen chanteront sur les mêmes textes religieux et les mêmes mélodies.
Le chant grégorien est un chant monodique chanté par une ou plusieurs personnes.
Chant grégorien du 9eme siècle. "Dominus dixit adme":
Ce plain chant Grégorien (plain chant=chant monodique) est chanté par un chanteur soliste: Un récitant. La compréhension du texte récit privilégiée: Il y a très peu de vocalises, le chant évolue sur un ambitus très étroit, proche de la parole.
Ambitus: étendue de la mélodie entre sa note la plus grave et la plus aigue.
chant syllabique: 1 note par syllabe
chant mélismatique ou vocalises: Plusieurs notes pour 1 syllabe.
Dans cet audio, nous entendons aussi un effet sonore: de l'écho: Les cathédrales et les églises gothiques (A partir du 12eme siècle) sont conçues afin que la voix soit propagée dans tout l'édifice.
Nef de l'Eglise de l'abbaye de Fonfroide (Fin du 11eme siècle)
Apparition de l'écriture musicale au 9eme siècle:
Jusqu'au 9eme siècle, la musique chrétienne s’est transmise uniquement par tradition orale (en la mémorisant).
Les chants liturgiques sont de plus en plus nombreux et deviennent plus compliqué, il est plus difficile de les mémoriser .
Les neumes sont alors inventés: ce sont des signes (accents, points, traits, placés au-dessus ou à côté des paroles) qui donnent des indications sur l’accentuation et le sens de la mélodie: Les neumes servent d'aide mémoire aux chanteurs.
Extrait d'un manuscrit datant du 10 eme siècle
3-L'organum dans le chant sacré, (Du 9eme siècle au 13ème siècle):
Organum "Alleluia hic Martinus" avec 2 mélodies (On dit à 2 voix) datant du 12ème siècle:
2.24
A partir du 9ème siècle, la musique connaît une profonde évolution avec l'apparition de la musique polyphonique* .
Sur la base du plain-chant grégorien (chant monodique), les compositeurs superposent d'autres mélodies (Deux ou trois). C'est la technique de l'organum.
Dans l'organum que nous avons entendu, , la mélodie la plus aiguë est mélismatique, la mélodie la plus grave est syllabique.
Cette technique polyphonique de chant se développera au 11eme puis au 12 ème et 13 ème siècle à la cathédrale Notre Dame de Paris.
Le choeur de la cathédrale Notre Dame de Paris
Musique polyphonique*: Plusieurs mélodies chantées en même temps: On ne peut pas chanter seul un chant utilisant la technique de l'organum
Extrait du chant "Alleluia nativitas" à 3 voix (3 mélodies chantées ensembles) )datant du 12ème siècle écrit par Pérotin:
A partie du 12eme siècle, les oeuvres musicales cessent d'être systématiquement anonymes.
Dans cette oeuvre, pour l'extrait écouté:
le début (la polyphonie) est de Perotin: 12eme siecle
Le milieu (La monodie) est du chant grégorien ( 8 eme siecle)
La fin (retour de la polyphonie) est à nouveau de Perotin (12eme siecle)
B/ Apparition de la musique profane au 12ème siècle:
Le 12eme siècle est une époque de paix en France. Ceci permet au commerce et aux activités intellectuelles de se développer. Une nouvelle façon de vivre se développe dans les villes.
C'est l'époque ou les trouvères (dans le nord de le France) et les troubadours (Dans le sud de le France) apparaissent.
La poésie lyrique, c'est une poésie mise en musique, dont le sujet est profane (non religieux)et composé en langue vernaculaire* (et non en latin).
Langue vernaculaire: Langue parlée par les habitants d'un pays, d'une province.
L'apparition de cet art nouveau correspond à l'essor d'une culture aristocratique qui s'est formée dans les cours féodales du sud de la France, pays de langue d'oc.
Les troubadours les plus célèbres sont Guillaume 10 Duc d'Aquitaine (1071-1127) Bernart de Ventadour (1125-1200)
Enluminure représentant Bernart de Ventadour Enluminure représentant Guillaume IX d'Aquitaine
Les trouveres et les troubadours sont d’origine noble, ils font souvent leurs études dans les monastères. Ils sont à la fois auteurs du texte et de la musique, donc poètes et musiciens.
Ils interprètent rarement leurs oeuvres en public ; ils laissent ce soin aux jongleurs puis, plus tard, aux ménestrels qui répandent leurs chansons dans les châteaux, les foires et toutes sortes de fêtes.
"Farai un vers de dreit nien" du Duc Guillaume IX d'Aquitaine:
Au Moyen-Age, les concerts de musique instrumentale n’existaient pas. On utilisait les instruments pour les défilés, pour les entrées des grands nobles dans certaines villes, les tournois, les fêtes et surtout les danses, que l’on appelait «DANCERIES».
Voici une suite de "danceries" (musique instrumentale) et de chansons de troubadours :
Guillaume de Machaut (1300-1377), le premier grand compositeur de la fin du moyen âge:
Depuis le 12 eme siècle, comme nous l'avons vu, les oeuvres ne sont plus anonymes. Guillaume de Machault est un des premiers grands compositeurs connu ayant écrit de la musique profane (des chansons) et de la musique sacré.
Enluminure représentant Guillaume de Machaut
Extrait de la " Messe Notre Dame" (1365) de guillaume de Machaut: "Kyrie"
la musique est plus complexe: Cette messe est une polyphonie à 4 voix (4 mélodies chantées en même temps).
Le compositeur utilise énormément le chant mélismatique puisque les paroles sont:
" Kyrie eleison, christe eleison"
Vous remarquerez que l'homme qui chante le plus aigu utilise sa voix de fausset, ces chanteurs respectent les coutumes du 14eme siècle: A l'époque, les femmes n'avaient pas le droit de chanter dans les églises.
Guillaume de Machaut "Je vivroie liement/Liement me deport" Virelai (chanson) en langue d'oïl:
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